平原上的火焰 (2023)
平原上的火焰 (2023)
平原上的火焰 (2023)
导演: 张骥
编剧: 曹柳 / 李白杨
主演: 周冬雨 / 刘昊然 / 梅婷 / 王学兵 / 袁弘 / 更多...
类型: 爱情 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2023(中国大陆) / 2021-09-21(圣塞巴斯蒂安电影节)
片长: 113分钟
又名: 平原上的摩西 / Fire on the Plain / Moses on the Plain
电影《平原上的火焰》剧情简介:
刑警庄树(刘昊然 饰)在追查一起出租车杀人案时,与青梅竹马的李斐(周冬雨 饰)有了新的交集。八年前,两人许下一个焰火之约,却因一场意外而失去联系,八年后再次相遇时早已物是人非。未能实现的约定、扑朔迷离的真相,两代人错综复杂的关系,在回忆中逐渐清晰。
当《平原上的火焰》在圣塞巴斯蒂安电影节首映结束的时候,一个外国记者提到,这部电影让他想到《南方车站的聚会》《杀人回忆》还有《燃烧》。扑朔迷离的连环杀人案件、浪漫而无望的爱情、熊熊燃烧的火焰,这些元素的交叠融合,重新定义了新一代的亚洲类型片。
另一个外国记者感慨,在今日中国,涌现出越来越多像这样带着时代印记的黑色电影。
二十一世纪之初,新锐导演奉俊昊带来了《杀人回忆》《绑架门口狗》,惊艳了所有人。紧接着,陆川的《南京》也被播放了出来。《南京》和冯小刚的《我不是潘金莲》一起,获得了2009年和2016年的金⻉壳奖。
再加上《一秒钟》和《平原上的火焰》,圣塞巴斯蒂安电影节在挑选影片时,对历史、社会和人性的深刻分析,一直是最主要的考量,亚洲和华语影片,也是最受瞩目的。
站在圣塞巴斯蒂安电影院的窗户外,你可以看见大西洋上的波浪拍打在防波堤上。偶尔有大浪拍岸,掀起万丈风雪。而海岸边的岩石却依然静静地矗立着,任由海浪拍打。
我们现在所处的这个年代,我们的父母、爷爷奶奶所处的这个年代,不也是这样吗?
《平原上的火焰》在大屏幕上展现了一个我们所熟知的中国,其地域性和时代性是如此的清晰。这是一个背景设定在90年代至新世纪初的中国东北地区,有些事情似乎已成往事,像是穿着一身草绿的制服,手里拿着一张蓝色的百元钞票;有些东西还历历在目,有些人在一天的劳累之后,还喜欢去洗浴中心洗个澡,有些人还会在工厂里唱卡拉 OK,还会唱一首《莫斯科郊外的晚上》。
在这个时代的间隙,有些人跟不上潮流,开始做起了生意,用自己的野心和智慧,将自己的家建得更大。有些人,忠厚而又勤奋,却被时代所遗弃,丢掉了铁饭碗,就象一条迷失在茫茫人海中的鱼儿,在这个错综复杂的世界中,挣扎求存,挣扎求存。
本片根据双雪涛的小说《平原上的摩西》改编而成,这是一部现代中国很有影响力的小说。八零后出生的双雪涛,更喜欢讲自己的故乡——东北,他的文字亦像是冬日里的一团火焰,冰冷而朴素的风格,无法掩盖那份放纵而奔放的风流。
而张骥导演,则是业内公认的一位优秀摄影家,他以《东北偏北》获得第五十一届台湾电影金马奖最佳摄影提名。当他第一次阅读这部作品时,被其中的人物性格和父亲的人生经验所吸引,于是他决定第一次导演这部作品,并将它拍成一部电影。他认为,小说和电影在种类和数量上都有很大的区别,所以,电影在保持小说性格的同时,也要寻找一种更适合于荧屏的表现方法。
将一部小说拍成一部电影,并不是一部简单的电影,这两部作品在艺术上的表现方式不同,前者注重“读取”,让读者有足够的时间去思考,而后者注重的是“观看”,将所有的爱情和痛苦,都用电影的语言传递到了观众的耳中。这本书采用了多个角度的故事,将所有人的记忆一段段剥离出来,最终揭开了一个残酷的事实。而影片却采用了更为直觉的方法,将小说中许多时间点还原为90年代和00年代的两个片段。
同时,电影还改变了故事的年代和角色的年龄。这本书的上半部,是九五年,12岁的李斐正准备小升初,和小他一岁的庄树成了青梅竹马的玩伴。李斐虽然还带着几分孩子气,但聪明绝顶,对这个世界也有了一定的了解,他对庄树心有好感,决定在圣诞节前送他一棵用篝火烧成的圣诞树。两个小家伙天真的问他,“你敢吗”
周冬雨扮演的是即将升入高中生的李斐,而刘昊然扮演的是已经开始叛逆的庄树。一个心向南去,但因父辈的贫困和胆小而心有戚戚焉,刚毅中带刺;而另外一个,则是一副游手好闲,对任何事情都漠不关心的样子,但他也不愿意继承他父亲的衣钵,心地善良。两个行走于现实的年轻人,仿佛擦出了一丝火花,互相依靠着,温暖着对方。他们约好了在平安夜放一把火,那是一次浪漫的逃亡,他们要把所有的痛苦和对这个世界的失望都烧掉。
第二部则是由“小说”从“2007”改为“2005年”,将“12”改为“8”。此时,庄树虽然出身富贵,但他已经是个新手警察,李斐更是身不由己,在生活中挣扎求存。他和李斐的再次相见,点燃了一把火,那是一把烈火,烈焰熊熊,和《白日焰火》有几分相似之处。
“火焰”这一形象在电影里有着多种解释,它可以代表光明和温暖,也可以代表希望和生机;或者是不可预测的危机,或者是暴怒,或者是破坏。
在这本书中,我们可以通过不同的故事,去了解每一个角色的内心。故事的层次感和深度,让故事变得更加精彩。影片在数量上做了很大的调整,将故事的重点放在了年轻人身上,对父母这一代的生存状况进行了细致的刻画。对于他们的父亲来说,上一代的恩怨已经成为了过去,他们要么顺势而为,要么被这个时代所束缚,只能向前看。
《平原上的火焰》可以说是对原著进行了一次大胆的二次创造,除了保留了原著中的某些核心和要素之外,还进行了更多的类型化,通过图像的叙述,让更多的人接触到现实,接触到更多的人。
(这是《圣经》特派员"微笑"和这位导演的对话。)
抛开书:从小说到电影,从电影到电影,都做了什么艺术处理与二次创作?以现在的文学作品为基础,改编成电影、改编成原著,有哪些优点,有哪些缺点?
张骥:电影跟小说,首先是表达的方法不一样,视觉和听觉都有它的优点,但是因为时间的长短,所以我们不能把所有的东西都写进去,要做一些取舍。不同的导演对同一部作品的改编是不同的,我会选择自己觉得更有穿透力的角色和剧情。想要拍出一部好的电影,并不是一件容易的事情,如果是改编的话,可能会有一些剧情上的帮助,但雪涛的作品,本身就很优秀,这就给了他们很大的压力。我只是喜欢这部小说,不想失去这部小说的核心。
抛开书本不谈:这部电影的年代背景也有所调整,这是因为什么原因?
张骥:这个片子是横跨两个时代的,要有一个对称性的架构,这个也是我们事先想好的,后来才有了这个想法。这两个时代对于中国现代历史,特别是对于东北地区来说,具有重要的现实意义。因为一件案子,角色的命运发生了翻天覆地的变化。简单地将两个家族中的几个人物拍摄得很好,同时也展现出了时代的变化。
《弃书》:双雪涛是这部电影的艺术总监,他在电影中起到了怎样的作用?
张骥:“自从五年前,雪涛就一直在帮我们拍这部电影,从剧本到场景,再到服装,我们都在帮他商量。”由于我们有很多的沟通,并不局限于影片和小说的内容,因此我感觉到影片最终所呈现出来的核心,与小说中雪涛对于审美气氛的创造,是无处不在的,无处不在的。
如果不看书:从拍摄的角度来看,你是怎么把东北的特色表现出来的?
张骥:这本书讲的是一个东北的故事,我们找了很多地方,最终选择了吉林市来拍,找了几个老旧的厂房,还有家属居住地。在美术上,我们会尽可能地保持它原本的质地。设计师还查了不少以前的资料,做了不少的设计图,让大家共同探讨。我们以年代来划分摄影的整体风格,上、下两个年代之间存在着细微的差异,主要是以写实的自然光为主要内容,两个镜头的风格,上半部是平稳舒缓的,下半部则是稍有晃动的手持感,以此来寻求一些不安定的情绪。
如果不看书的话,周冬雨和刘昊然到底有什么特点,才是男女主最合适的选择?
张骥:“我们正在写故事,在确定了角色以后,我们认为她是最好的选择。”这是一个很难演的角色,从女生到女生,涉及到很多方面,她绝对是同龄人中的佼佼者。庄树,我们本来找不到最好的人选,但看到昊然后,我们才发现,他有一种纯净而坚毅的气质,这正是庄树所需要的气质。影片中的庄树,就像是小说中的庄树,既迷茫又叛逆,然而,他的内心是正直的,即使是成人,他也是一个年轻人,所以,昊然对他的演技,有着一种特殊的信服力。我看他的表现也很不错。
先不看书:关于刘昊然与周冬雨之间的对白,你们有什么让人印象深刻的镜头吗?你们觉得他们的演技怎么样?
张骥:庄树和小斐在电影中的交集比小说中要多得多,他们之间的关系也是一个很重要的环节。两位演员的演技都很好,每一幕都让我这个做导演的感动,他们将年少时的迷茫,以及随着命运的变化而变得深刻的爱情,展现出了层次感。如果非要说片断,那一场大火,那一场八年的相聚,还有那一场结局,尤其是你说的那一场。
放下书:你为如何调整自己的角色,恢复90后的气质,为这场戏作了怎样的准备?
张骥:两位演员在这方面都是非常用心和用心的,他们都是读原著,也是去了解当时的环境,也是听当时的音乐。当然,我们在制作上也很用心,包括服装,美术布景,都可以帮助他们。